ХОРОШЕЕ КИНО

В конце прошлого века студия «Эрмитажный мост» задумала серию фильмов посвящённых Европейской живописи. Только Сокуров сделал фильм о Юбере Робере. Фильм «Робер. Счастливая жизнь» снят Александром Сокуровым в 1996 году по собственному сценарию. Это фильм о живописном мире художника Юбера Робера и его судьбе. Он родился во Франции в ту пору, когда не родились ещё США, а в России правила Анна Иоанновна. В 21 год он стал изучать античную архитектуру в Риме. 11 лет он работал в Италии. Возвратившись в Париж, получил звание академика. Ему повезло — он совпал со своим временем. Он любил то, что любили многие.. Робер писал руины. Их можно смотреть долго. Это шкатулка для хранения солнца и сумерек. У него есть картина «Воображаемый вид Большой галереи Лувра в руинах».( на снимке). Это образ музея — хранилища памяти после того, как время его разрушит. Но такого разрушения и других строений никогда не было. Он всё выдумал. У естественной смерти есть только грусть. И русские дворяне не скупились, покупая картины Робера. Он написал более 500 картин от маленьких до гигантских только из любви к архитектуре, отнюдь не из тщеславия. Прожив счастливую жизнь, в конце он потерял всех своих детей и сам в 85 лет умер у мольберта, т.к. жизнь кончилась.

Документальный фильм «Жертва вечерняя» был снят режиссёром Александром Сокуровым в 1984 году по собственному сценарию. Фильм получил приз ФИПРЕССИ на Международном кинофестивале в Москве. Специальный приз памяти Андрея Тарковского.
Любое действие или явление можно рассматривать с разных сторон. Режиссёр снимает Майские праздники со своей точки зрения. Он показал народ как усталую массовку, как неприкаянную толпу. Может быть он это видел именно так. Но участники этих демонстраций вспоминают об этом времени с радостью и печалью как об ушедшем безвозратно.

Документальный фильм «Мария» режиссёр Александр Сокуров делал десять лет. Первую часть в 1978 году, оператором был Сокуров. В ней рассказывается о жизни, труде и отдыхе крестьянки из-под Нижнего Новгорода. Цветная часть — завораживающие пейзажи, сенокос, работа на льняных полях. Мария знала секреты выращивания льна. Вторая часть снята через десять лет. Марии уже нет. Секреты льна ушли вместе с ней. И некому противостоять упадку, надвигающейся трагедии, которая ждала всю деревенскую жизнь.
Награды: Главный приз на первом всесоюзном фестивале неигрового кино. Приз кинокритиков. Приз и диплом спонсоров «За прекрасное отображение образа женщины».

Александр Сокуров рассказывает о создании фильма «Молох».
Создание фильма было неизбежно. Эта история давно шла ко мне. Мы живём во время, когда моральная ответственность за исторические действия не персонофицирована. Она отсутствует. Обнаружен механизм совершения действия — инерция.Люди действуют по инерции.Инерция является энергетическим источником. Люди думают, что эти персонажи не могут быть героями фильмов. Но они жили, совершали поступки. Большая часть поступков совершается не из-за политики, не на основе интересов народа, а из-за индивидуальных интимных побуждений, не имеющих отношения к глобальным историческим процессам. Среди людей вождей нет, это выдумка народа. Существует один общественный лидер — уникально нравственный интелектуальный замкнутый пример. Человек, получивший власть, начинает актёрствовать. Гитлер не профессионал актёр. Власти дают столько, на сколько хотят его использовать.
Название фильма должно быть шире — Молох это понятие глубокой беды, от которой нельзя избавиться.
Фонограмма — душа фильма. Сейчас всё сложнее делать звук, появился формат долгий, он для контрастной фонограммы, она не даёт работать душе. Мы создаём пространство звука. Он у нас самостоятельный, не обслуживает режиссёра, осторожно дозируется в отношении физиологии.
Музыка и литература должны существовать обязательно, а кино нет. Зритель платит не деньгами, а временем. И какова ответственность режиссёра? Цвет в кино погибает от техники. Цвет должен излучать запах времени. Тепло, холод, тени, свет, температура цвета, плотность.

Фильм «Молох» первая часть тетралогии Александра Сокурова, создан в 1999 году. Снимался в России, Японии, Германии, Франции, Италии. Сценарий Юрия Арабова и Марины Кореневой. В ролях — Леонид Мозговой — Гитлер, Елена Руфанова — Ева Браун, Леонид Сокол — Геббельс, Елена Спиридонова — Магда Геббельс, Владимир Богданов — Борман. Съёмки велись на горе Кельштайн в бывшей резиденции Гитлера.
Приз за лучший сценарий Юрию Арабову, Номинация на Оскар. И ещё 12 призов российских кинофестивалей.
Всё, что произошло в течении суток в этом доме, мы увидим в фильме. Гитлер показан на бытовом уровне, а не как тиран, хотя тиранизм проскальзывает. Фильм «Молох» не только о Гитлере и подобных ему тиранах прошлого. В нём проскользнуло отчаяние в том, что те, кого мы поддерживали, оказались жалкой, унизительной пародией на самих себя. И ещё больше тревога за будущее. Мы готовы с восторгом встретить любую посредственность, которая призовёт «Мочить» всех во имя наведения порядка.

1975 год. Режиссёр Леонид Гайдай ставит фильм о жизни в СССР в 20-х годах ХХ-го века по трём новеллам советского писателя Михаила Зощенко.
Первая новелла — Преступление и наказание. Человек, живущий на нетрудовые доходы, всегда чувствует за собой грешок. Когда его вызывают к следователю, он готовится к самому худшему. А в это время жена с братом всё распродают, боясь конфискации, и она выходит замуж за соседа. А муж, вернувшись от следователя, куда был вызван свидетелем, не находит ни дома, ни жены.
Вторая новелла — Забавное приключение. Муж и жена, имея любовников, запутываются в своих отношениях. Развязка наступает за общим столом, куда они случайно попадают.
Третья новелла — Свадебное происшествие. Жених, придя на собственную свадьбу, не узнал невесту, т.к. видел её только в зимнем пальто. Попытался выяснить — и вот к чему это привело.
Песни на стихи Леонида Дербенёва «Губит людей не пиво,» «Купидон», «Чёрные подковы». В ролях Михаил Пуговкин, Олег Даль, Леонид Куравлёв, Савелий Крамаров. Смотрите.

Режиссёр Леонид Гайдай снял кинокомедию «Бриллиантовая рука» в 1968 году. Сценарий Леонида Гайдая, Якова Костюковского, Мориса Слободского. Композитор Александр Зацепин. Текст песен Леонида Дербенёва. Роли исполняли Юрий Никулин, Андрей Миронов, Анатолий Папанов.
Присуждена Государственная премия Леониду Гайдаю, Юрию Никулину за создание кинокомедий последних лет. Поставили памятник героям «Бриллиантовой руки» в Сочи (скульпторы Вячеслав Звонов и Александр Бутаев). А в Новороссийске стоит памятник Геше Козодоеву (скульптор Дмитрий Лынгин).
Поездки в Турцию сейчас доступны каждому. А раньше путёвками заграницу премировали. Вот и отправился в круиз скромный советский служащий. В Турции его случайно спутали с контрабандистом, и спрятали в гипс руки бриллианты. Вот тут и начиенается детектив. Ну чисто русский Джеймс Бонд.
Эта кинокартину, как и многие фильмы Гайдая растащили на цитаты. Песни стали застольными. Успех «Бриллиантовой руки » был огромен. И сейчас он любим и популярен. Классика советской комедии.

Фильм «Иван Васильевич меняет профессию» был снят режиссёром Леонидом Гайдаем в 1973 году. Сценарий Леонида Гайдая и Владлена Бахнова. Композитор Александр Зацепин. В ролях Юрий Яковлев, Леонид Куравлёв, Александр Демьяненко, Савелий Крамаров, Наталья Крачковская. Фильм снят по мотивам повести Михаила Булгакова «Иван Васильевич».
Человек Изобрёл машину времени. При запуске там что-то взорвалось. Человек потерял сознание. В этом состоянии ему кажется, что к соседу залез другой человек — грабитель. А к нему пришёл управдом, и он опять испытывает машину и попадает во времена Ивана Грозного. Управдом с Грозным меняются местами жительства… И потом всё закручивется. Да вы и сами всё знаете. А кто не знает, пусить смотрит вместе со всеми. Приятного просмотра.

Студент филфака приезжает на Кавказ собирать пословицы, поговорки, тосты. Наивный студент — его уговорили посмотреть национальный обычай похищения невесты и принять в нём участие. Что из этого вышло — рассказывать бессмысленно. Фильм давно растащили на цитаты. Это шедевр Гайдая, настоящая классика.Его можно смотреть и пересматривать, и он не надоедает. «Святая» троица (Никулин, Вицин, Моргунов), Этуш и Мкртчян, Демьяненко и Варлей — непревзойдённые мастера комедии. А музыка Александра Зацепина, его песни навсегда остались с нами.
Снял этот шедевр режиссёр Леонид Гайдай в 1967 году. Играли актёры : Никулин, Вицин, Моргунов, Демьяненко, Варлей, Этуш, Мкртчян, Гребешкова.

Режиссёр Эльдар Рязанов долго добивался разрешения сделать на ТВ передачу о Владимире Высоцком. А когда разрешили, в 1987году, он создал вот эти четыре фильма, назвав их «Четыре встречи с Владимиром Высоцким». Он собрал все известные записи его выступлений, интервью. В каждой части есть уникальные кадры. Родные и близкие Высоцкого, друзья, коллеги, артисты, кинорежиссёры делятся своими воспоминаниями. Прозвучали четыре десятка песен в исполнении Владимира Высоцкого. Записи песен (ауди и видео) были разысканы по всему миру. Взяты из частных коллекций, с ТВ разных стран: Эстонии, Болгарии, Италии, Австрии, и др.
Песни Высоцкого на все времена. Всё так же берут за душу, как и много лет назад.
Спасибо Эльдару Рязанову за прекрасный фильм. Смотрите и слушайте великолепные песни Высоцкого.

1-я ВСТРЕЧА. СТРАНИЦЫ БИОГРАФИИ

2-я ВСТРЕЧА. ВЫСОЦКИЙ-АРТИСТ ТЕАТРА

3-я ВСТРЕЧА. ВЫСОЦКИЙ В КИНО

4-я ВСТРЕЧА. ПОЭТ,ИСПОЛНИТЕЛЬ,МУЗЫКАНТ